Fotografiet har alltid vært tilbakeskuende; en gjenstand som reflekterer et forbigått, fotografisk øyeblikk. Men akkurat som det er betinget av temporær og materiell kontekst, er fotografiets essens – om den finnes – betinget av hvordan vi møter bildet. Dette møtet involverer både situasjonen bildet blir sett i, og våre individuelle selv i relasjon til bildet – våre historier, overbevisninger og forventninger. For å utforske disse ustabile, temporale egenskapene til fotografiet, ser vi nærmere på hva det innebærer å se mot framtiden gjennom å se på fotografier. Dette er både kunstnerisk og filosofisk en selvmotsigelse, samtidig som det er en form for praksis vi kan erfare: Hvordan se framover med noe som er bundet til en tid bak oss? Med dette utgangspunktet, diskuterer vi ‘Regarding the Pain of the Future,’ av førsteforfatteren, og presenterer og diskuterer en kunstnerisk praksis knyttet til et andre fotografisk øyeblikk.
Fotografi, temporalitet og å tenke om framtiden
Hilde Honerud er norsk billedkunstner. Arbeidene hennes springer ut av en dokumentarisk tradisjon, men motivene er langt fra klassiske, og ofte abstraherte. Hun studerte ved Napier University i Edinburgh og Kunsthøyskolen i Oslo, hun er førsteamanuensis i fotografi ved Universitetet i Sørøst-Norge.
Jon Honerud er sosiolog og førsteamanuensis ved Universitetet i Sørøst-Norge. Hans forskning relaterer seg til systemer for representasjon, kreativitet og endring, både innen visuell kunst og organisasjoner.
Honerud og Honerud har samarbeidet de siste 12 årene i ulike konstellasjoner knyttet til kunstnerisk prosjekt og kunstnerisk forskning, hvor Hilde jobber som kunstner og de sammen bearbeider refleksjoner og teori ut fra verkene, og utvikler nye prosjekter. De jobber for tiden med det pågående prosjektet «Regarding the Pain of the Future»
Gå till expositionen i databasen Research Catalogue.
